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Giovana
La fulgurance de cette femme est suggérée par la structure et la vivacité des traits apportées par l’agencement des tesselles avec un travail fin des ombres et des lumières
Son regard azur, d’une belle profondeur, capte celui du spectateur autant qu’il nous interroge sur nos représentations esthétiques en captant néanmoins l’instant.
D’une force instinctive, ce portrait féminin agrandit la collection d’un thème cher à l’artiste.
(30x42cm)
350€
Le Buste Couture
Cette œuvre, réalisée en « Trencadis », est une célébration de la féminité.
Les très petits fragments déposés sur les seins évoquent les tourbillons des courbes féminines.
La poitrine et le ventre, aux couleurs douces et naturelles, contrastent avec le dos d’où semblent surgir des écailles multicolores aux mouvements fluides, dynamiques mais corsetés qui rappellent la haute couture qui faisait rêver l’artiste lorsqu’elle était enfant.
Ce buste s’ancre donc dans un épanouissement féminin naturel qui peut pourtant demeurer complexe.
(35x60cm)
600€
La Calypso
Dans une période difficile et sombre de sa vie, l’artiste s’est battue pour créer, la chevelure noire de Calypso en témoigne.
Deux lectures s’entremêlent avec une Calypso qui doit, avec son regard vert innocent, faire face à de nombreuses chimères dans toute sa nudité et sa fragilité mais qui peut également contempler, au travers des vingt-huit fleurs colorées, ce qu’elle a réussi à créer malgré les difficultés.
(60x80cm)
650€
L’hippocampe dans ma piscine
Cette œuvre est travaillée en Trencadis, soit en matériaux recyclés, dans des tons lumineux de jaune sur un fond de tesselles bleues placées de façon académique pour rappeler le fond d’une piscine et suggérer une certaine contrainte.
L’animal s’anime encore néanmoins dans un espace en mouvement aux contours limités.
La privation de liberté de cet animal tisse un lien avec des préoccupations universelles alors que sa grande sensibilité aux changements de son milieu de vie naturelle ouvre la porte à des préoccupations plus écologiques.
(35x70cm)
200€
La Bô regard
Entre cubisme et surréalisme, les tons chauds ibériques nous amènent dans un monde de séduction, rehaussé par le maquillage et les bijoux de cette femme qui pourtant, prend refuge auprès d’un animal exotique fantasmé.
Cette mosaïque est un éloge à la beauté dans un monde aux trop nombreuses injonctions et aux codes trop restreints.
(47x60cm)
350€
Le phare du Cap
Alors que les couleurs chaudes du phare et du soleil rappellent les sensations enveloppantes et les moments conviviaux qui font la singularité d’un Cap Ferret tourné vers l’océan pour accueillir les marins, les couleurs froides rappellent le naturel, caractéristique également de cet endroit préservé.
Si le phare se distingue par ses tesselles aux formes géométriques et robustes qui mettent en valeur cet ouvrage, l’artiste a créé un coucher de soleil en fragments horizontaux irisés apportant relief et lumière impressionniste pour que se mêlent les différents éléments de la nature.
(40x57cm)
270€
La Black Mona Lisa
Première œuvre grand format de l’artiste en 2019. La BML n’a pas vieilli et ne vieillira pas.
L’Afrique est un thème cher à Patricia Benuzzi-Donnet comme peut l’être le problème du racisme.
S’inscrivant dans une série de portraits féminins, la BML s’affiche à travers son regard réprobateur et puissant, signe d’une personnalité forte et affirmée comme sa féminité affichée par sa coiffe et ses traits de visage.
Travaillée avec un joint blanc qui s’oppose à la couleur de peau de cette femme africaine, on note également le contraste entre la partie gauche figée symbolisant le passé et celle de droite avec des volutes en mouvement tel un futur prometteur.
(72x56cm)
600€
Les fleurs du mal
« Le mal existe avec la beauté » Baudelaire.
C’est un tableau évolutif : à gauche, un passé douloureux traduit par des fleurs fanées et par le serpent, symbole de peur et de mort.
Au milieu, des jambes qui correspondent à des canons de beauté différents.
A droite, un corps de femme africaine au ventre rond qui rappelle la fécondité est orné de fleurs épanouies dont l’érotisme est renforcé par la présence du bourdon.
Ces corps suffisent à conter des histoires sans parole, inversant les codes du quotidien au profit de l’instinct et du naturel.
(60x80cm)
650€
Lilou
Le regard de Lilou semble défier quelque chose avec l’assurance que lui confère son dynamisme et sa modernité qu’elle semble tirer de la nature qui l’irrigue.
Électrisante, elle semble dotée de pouvoirs surnaturels qui font rêver face aux ombres desquelles elle émerge.
Lilou, portrait de femme, est un hommage à la féminité moderne que l’on retrouve comme fil conducteur dans l’œuvre de l’artiste.
(40x50cm)
250€
Lana
Le caractère structuré et délicat proposée par l’agencement de cette mosaïque propose à voir le poids des traditions qui pèse sur cette femme évanescente qui émerge des origines et qui s’affirme pourtant dans toute sa complexité même si son regard trahit encore son manque de certitude et de confiance en soi.
(39×41 cm)
100€
La Clémentine
Ce tableau est un clin d’œil à une pinasse du bassin d’Arcachon : la Mandarine.
La mer, les nuages et le soleil donnent une impression d’art naïf.
L’artiste aime ainsi se souvenir de moments passés à naviguer sur le bassin en partageant simplement cette évocation avec vous.
(34x56cm)
150€
